THE TAP DANCIN' 92

TAP DANCIN’92　気分はジーン・ケリー

1992年6月18日（木）～6月27日（土）13回公演 東京芸術劇場　小ホール2

CAST／青木知枝、みすみゆきこ、保戸塚千春、末政康代、米本知子、高橋典子、日野暁子、小林秀子、稲辺ちえ子
佐藤勝、川村隆英、小田茂、石森茂昭、濱永健太、滝沢征彦、川本一郎、加藤邦保
宇海光耀（ゲスト）

STAFF／構成・振付・演出／加藤邦保、舞台美術／幡野寛、照明／佐々木睦雄、音響／鳥飼弘昌、舞台監督／石川正文、衣装／青木知枝、宣伝美術／長谷川光宏、大金岳彦、制作／保戸塚千春、企画制作／JAM TAP DANCE COMPANY

タイプライターを叩き、卓球のラリーに躍った、リズミックな過去を持つ男。名手ジーン・ケリーに心酔して見事に床を叩くタップダンサー、加藤邦保にエールを贈る。彼の個性溢れるOWN STEP。静の空間に音をかもし出し、動へと流れて行くアンサンブル。そして階段タップ。彼の挑戦はとどまることを知らない。

（吉野君良氏、日劇ダンスチームOB）

タップは、謡う（うたう）。 かつて、ブルースやジャズの舞台がミシシッピーの土だったように、同じ頃、コンクリートでできている道を舞台に、踏み鳴らす音で感情を謡っている人達がいた。後にそれはタップと呼ばれ、エンターティメントになる。 タップを、演じる。 タップは音楽であったり、芝居であったり、舞踏であったりする。人間の感情であるが故、ひとつとして同じものはない。すべてが違う顔を持っている。私たちは、笑う代わりにタップを叩く。泣く代わりにタップを踏む。叫ぶ代わりにタップを踊る。そして、語る代わりにタップを演じる。

<第一部＞ きっと昔見た夢は、モノト―ンばかりだった。 現実の世界はカラーなのに、夢は色彩を持っていなかった。 今見る夢は、カラーが少し多い。 それでも目が覚めると、 そのみたこともない色彩は二度と思い出すことができない。 いつも音だけは鮮明に耳に残っているのに。

STEP1：モノートーン １１人のダンサーが奏でる、一分のすきもないアンサンブル。まさにすべての動作が、謡ったり、笑ったり、泣いたりしている。タップの生まれたままの姿だ。 始まりはソロタップから、そしてユニゾンへ、音の広がりを抑揚をつけながら見せていく。ダンサー一人一人が、どこまでオーケストラのパートになりきるか。クライマックスでは、タップの可能性をどこまでも追求し、スリリングで、感動的な舞となる。

SETP2：巴里のアメリカ人（ジョージ・ガーシイン） 舞台はモノトーンからステレオトーンへ。 現実から遠く離れ、ジーン・ケリーの夢の世界へと彷徨っていく。 ブロードウェイに憧憬を描いてカントリホームを後にした一人の青年（宇海光耀）。華やかな都会の絵図は、違う風景を受け付けない。それでもいつのまにか彼は、ニューヨークを喋り始めた。それが自分の言葉だと思い込みながら。

＜第二部＞ 音楽を伴ったタップは、歌であり、ミュージカルであり、芝居である。ダンサーは作者への思い思いの解釈をシューズで叩き表現する。人々もまた心のどこかで、自分だけのシーンを描く。

STEPPIN’OUT WITH MY BABY／PUTTN’ON THE RITZ／SPRING IS HERE／POOR BUTTERFLY／BEYOND THE BLUE HORIZON／赤ん坊と母親の歌／AQUA DE BEBER／スウィングしなければ意味ないね／SOUTH MT. SINAI PAREDE／階段タップ／COPENHARGEN／COOL／US THREE／TRAFIC JAM／フィナーレ